BIT DE CULTURA






La crisi alimentària arreu del món ha arribat a occident i ha posat en alerta tots els organismes que treballen per mantenir un mínim equilibri entre el nord i el sud. Un infant dorm sobre sacs d'arròs en un mercat a Jakarta, Indonèsia (Foto © REUTERS / SUPRI)
[+ imatge ampliada]

Seccions
Bits del dia
Bits d'agenda
Bits de la setmana
Bits convidats
Bits hemeroteca
Crítica literària
Premis literaris
Cens autors
Crítica teatral
Articles opinió
Citacions altri
Reportatges
Entrevistes
Altres links

Dia a dia
Pirulí del dia
Última hora
Revista de premsa
Revista notícies teatrals
Revista notícies dansa
Revista notícies cinema
Revista notícies música
CNN Europa
Totes les portades
Fotos Reuters
Fotos Mirades ARA
DOGC al dia


facebook

cafeto

Agenda

Llenguet

Clipteatre

Narrativa

Forum opinio

life

gaza

blogger

flickr

youtube

Nikon

Temps

CàmeresTV3

calendariermita

ParrillaTV

ReportersSF

pau

magnum

noguerra

savechildren

bibliotecacatalunya

conca

llull

memorialdemocratic

cccb

mnac

macba

santamonica

institutestudiscatalans

macba

cosmocaixa

tv3

guiabcn

carrerstoponimscat

clicatgaleria

museus

patrimonicat

bibliotequesdiputaciobcn

biblioteques

canalcultura

cultura

fnac

sgae

comunitatcultura

2004

Escac
Gabinet de Comunicació

Escornalbou
Escornalbou
Associació Cultural

Acap

Bustia
Redacció









Any XXI - Núm. 6971


Bits del dia

El grafit de la nena amb globus de Banksy que es va autodestruir s'ha subhastat ara valorant-se en 21 milions d'euros després de marcar el preu de sortida de 4,7 milions
El famós quadre de Banksy «Girl with ballon (Nena amb globus)»,del 2004, que es va autodestruir després de ser venut per un milió de lliures l'any 2018, s'ha tornat a vendre ara a la sala Sotheby's de Londres per 21 milions d'euros, després que el preu de sortida era prudentment de només 4,7 milions. El grafiter Banksy marca així el seu propi record ja que aquest mateix any havia venut un altre grafit per més de 18 milions d'euros pagats per una col·leccionista europea anònima, que és una de les tendències del mercat de l'art actual que sovint no desvela qui hi ha darrere d'aquestes operacions o si es tracta simplement d'una estratègia per augmentar el valor de segons quines peces. En el cas del grafit de
la nena amb globus, les circumstàncies que van envoltar l'autodestrucció en plena subhasta n'ha augmentat el valor perquè segons el mateix artista havia declarat en el seu compte d'Instagram el projecte era la destrucció absoluta tot i que el mecanisme que va idear no va acabar de funcionar i es va quedar a mitges. [Altres informacions]



El cafetó
«A la taverna d'en Mallol... s'hi fa “botellol”!»
Article d'opinió d'Andreu Sotorra.
Escolteu el podcast o llegiu el text.


L'apunt musical i els vídeos culturals del dia

Cop d'ull als titulars d'última hora de la informació general del dia


I encara...

El cap «Water's soul» de Jaume Plensa és l'obra de més envergadura de l'artista i s'instal·larà a Nova Jersey a la riba del riu Hudson per fer una crida al silenci enmig del soroll de la societat contemporània
La inauguració de «Water's soul» dóna el tret de sortida a les inauguracions de Jaume Plensa als Estats Units d'aquesta tardor: el dia 28 d'octubre obre una nova exposició a la seu novaiorquesa de la galeria Lelong, on mostrarà per primera vegada peces d'una nova sèrie de caps titulada «Niu», el tret característic de la qual és que són dins del bloc de pedra. I a finals de novembre inaugurarà una obra gegantina al centre de recepció de visitants del parc d'escultures Frederik Meijer, a Grand Rapids, Michigan. L'obra porta per títol «Utopia» i consisteix en els retrats gegantins de quatre joves de diferents nacionalitats fets amb marbre blanc vietnamita que cobreixen totalment les parets del centre. És l'obra més monumental de Jaume Plensa (Barcelona, 1955) en termes de volum, i el mateix artista la considera la més espiritual. La idea del silenci és una de les claus de les escultures monumentals de Jaume Plensa dels últims anys. Per crear aquest silenci, els personatges de l'artista tenen els ulls tancats i, de vegades, un dit davant dels llavis, com el cap monumental que inaugura el dia 21 d'octubre a Nova Jersey, és la seva obra de més envergadura, amb 22 metres d'alçada, i quedarà instal·lada permanentment a la riba del riu Hudson, davant del Baix Manhattan. [Altres informacions]

Obre la galeria Moco Museum d'art contemporani de la mà de dos emperenedors dels Països Baixos al Palau Cervelló del carrer Montcada de Barcelona
Volen identificar-se entre modern i contemporani, d'aquí ve el nom d'aquest nou espai, Moco Museum, una iniciativa de caràcter privat, per tant amb tarifes de pagament, que s'inaugura al carrer Montcada, molt a prop del Museu Picasso, al Palau Cervelló, al número 25. Els seus impulsors són Lionel i Kim Logchies, dos col·leccionistes que a Amsterdam ja tenen oberta la Lionel Gallery de Spiegelstraat. La línia del Moco Museum de Barcelona és la de presentar obres d'autors internacionals reconeguts. Entre els primers noms anunciats hi ha els d'Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Banksy, Salvador Dalí, Damien Hirst, Keith Haring, KAWS, Hayden Kays, Yayoi Kusama, David LaChapelle i Takashi Murakami. D'entre les exposicions temporals hi ha la de l'artista xilè Guillermo Lorca, comissariada per Simon de Pury, comerciant d'art. La seu del Moco Museum d'Amsterdam, situar en un edifici del 1904, Villa Alberg, va obrir l'any 2016 i des d'aleshores, segons els seus responsables, ha rebut 2 milions de visitants. El Palau Cervelló del carrer Montcada ha estat rehabilitat com a galeria per l'Studio Pulsen. Fins a mitjan segle XX va estar habitat i els seus orígens són de l'Edat Mitjana. [Altres informacions]

La setena edició del circuit Pantalla Barcelona portarà als centres cívics 66 projeccions de 12 pel·lícules relacionades amb Barcelona i renova la col·laboració amb l'Acadèmia del Cinema i el Cicle Gaudí
Aquesta edició que té lloc del 19 d’octubre d'aquest any fins al 23 de febrer de 2022 a les pantalles dels centres cívics de Can Basté, Pati Llimona, Can Clariana Cultural, Casa Groga, Ateneu Fort Pienc, Zona Nord, Vil·la Florida, La Sedeta, Cotxeres de Sants, La Sagrera “La Barraca”, i Josep Maria Trias i Peitx, i l’Auditori Sant Martí, tots centres cívics de Barcelona. En aquesta edició de tardor, que a més renova la col·laboració amb l’Acadèmia del Cinema i amb el Cicle Gaudí, s'ofereixen 66 projeccions de 12 pel·lícules de temes variats. En aquesta setena edició del certamen Pantalla Barcelona es podran veure «Adú», de Salvador Calvo; «La hija de un ladrón», de Belén Funes; «Las niñas», de Pilar Palomero; «My mexican Bretzel», de Núria Giménez Lorang; «La dona il·legal», de Ramón Térmens; «Una mujer fantàstica», de Sebastián Lelio; «El cuarto reino. El reino de los plásticos», d’Adán Aliaga i Àlex Lora; «Niños somos todos», de Sergi Cameron; «Les Perseides», d’Alberto Dexeus i Ànnia Gabarró; «L’escriptor d’un país sense llibreries», de Marc Serena; «Sense sostre», de Pep Garrido i Xesc Cabot, i «El hoyo», de Galder Gaztelu-Urrutia. Per poder complir amb la normativa de mesures sanitàries, és imprescindible reservar les entrades per assistir a les projeccions que són gratuïtes, tot i que l'aforament ja sigui del 100% tal com s'ha anunciat. [Altres informacions]

El grup de revistes digitals de «Bit de cultura» tanca el setembre del 2021 amb 23.445.113 visitants que han fet 50.171.039 consultes de pàgines
Segons les dades estadístiques del servidor, tancades el 30 de setembre del 2021, el domini que engloba les revistes digitals «Bit de cultura», «Cornabou», «Clip de teatre», «Vinyeta literària» i «Estiraboli», entre altres monogràfics d'informació cultural, ha triplicat progressivament el nombre de visites durant els últims sis mesos, ascens que ha continuat amb rècords de visites durant el mes de setembre del 2021, en relació al mateix període de l'any passat, i que compta amb una audiència acumulada de 23.445.113 visitants i 50.171.039 consultes de pàgines. Actualment es té una mitjana diària de 11.512,1 visites de pàgines (13,6 visites per minut, fetes ininterrompudament durant les 24 hores del dia, amb una mitjana de 11 minuts i 56 segons per visita). El grup manté la difusió periòdica de butlletí per correu electrònic a 16.597 subscriptors. Els visitants procedeixen, a part dels Països Catalans, connectats des de 143 països més, entre els quals destaquen, pel nombre de visites, Alemanya, Algèria, Anglaterra, Angola, Aràbia Saudita, Argentina, Armènia, Austràlia, Àustria, Bahamas, Bèlgica, Bhutan, Bielorússia, Bolívia, Bòsnia i Hercegovina, Brasil, Bulgària, Burkina Faso, Cambodja, Canadà, Colòmbia, Corea, Costa Rica, Costa d'Ivori, Croàcia, Cuba, Dinamarca, Egipte, Eslovàquia, Eslovènia, El Salvador, Equador, Espanya, Estats Units, Estònia, Filipines, Finlàndia, França, Georgia, Ghana, Groenlàndia, Guatemala, Haití, Hondures, Hongria, Hong Kong, Índia, Indonèsia, Illes Cocos, Illes Maurici, Indonèsia, Iran, Irlanda, Islàndia, Israel, Itàlia, Iugoslàvia, Japó, Kosovo, Latvia, Líban, Lituània, Luxemburg, Macedònia del Nord, Malaisia, Malta, Marroc, Mèxic, Moldàvia, Moçambic, Mònaco, Montenegro, Nicaragua, Noruega, Nova Caledònia, Nova Zelanda, Països Baixos, Pakistan, Panamà, Paquistan, Paraguay, Perú, Polinèsia, Polònia, Portugal, Qatar, República Dominicana, Romania, Sèrbia, Seychelles, Singapur, Síria, Suècia, Suïssa, Tailàndia, Taiwan, Timor, Trinitat i Tobago, Turquia, Txèquia, Ucraïna, Uruguay, Veneçuela, Vietnam, Xina i Xile. [Altres informacions]

El Serielizados Fest 2021 torna a portar les millors produccions que han triomfat en televisions i festivals de tot el món amb 35 sèries i documentals inèdits que es veuran a través de la plataforma Filmin
La guanyadora del Series Mania, «Blackport» (Islàndia, 2021), és un dels plats forts d’aquesta edició (19 a 30 octubre). La història se situa en un petit poble de pescadors el 1984, l’inici d’un període difícil per a la indústria pesquera d’Islàndia, plena de cobdícia i corrupció. La sèrie retrata tant la transició que travessava el sector com el canvi de la societat local, juntament amb els canvis graduals dels personatges en cerca de poder i riquesa. També premiada en el certamen francès, amb el guardó a la millor sèrie de Panorama Internacional, arriba «The Last Socialist Artefact» (Croàcia, Sèrbia, 2021). Dos empresaris de Zagreb arriben a un poble perdut als Balcans, marcat per la caiguda del comunisme, per provar de reactivar la pobre economia (i vida) local. Des de les antípodes arribarà al Festival Serializados Fest 2021 «The End» (Austràlia, 2020) creada per Samantha Strauss (Nine Perfect Strangers), un drama que retrata tres generacions d’una família que intenta descobrir com morir amb dignitat i fer que la vida valgui la pena. El thriller nòrdic estarà també molt present en aquesta edició. Magnus Martens signa «Furia» (Noruega, 2021), un thriller tens ambientat en la zona rural de l’oest de Noruega, on dos policies han de seguir la pista d’una cèl·lula terrorista d’extrema dreta. Del mateix país arriba «Pørni» (Noruega, 2021), una dramèdia creada per Henriette Steenstrup. Pørni és una dona que posa sempre la resta de persones per davant, i que a vegades no pren les millors decisions per a si mateixa. Malgrat això, fa tot el que pot per ser feliç.I des del Regne Unit competeix una comèdia musical anàrquica i irreverent. «We Are Lady Parts» (2021) que segueix una banda de punk londinenca formada per un grup d’adolescents musulmanes, anomenada ‘Lady Parts’, que té la missió de trobar una guitarrista principal i potser, només potser, aconseguir un bolo en condicions. Finalment, amb «The Spectacular» (Països Baixos, 2021) es viatja fins el 1988, un dels anys més sanguinaris de l’IRA, la lluita del qual es va traslladar més enllà del Regne Unit. [Altres informacions]

La nova àgora Àfora del Grup Focus vol prendre com a base la vivència escènica per incidir en la vida artística, cultural i social
El 35è aniversari de Focus no para d'aportar noves iniciatives. Després d’inaugurar la temporada teatral amb més inversió de la seva història i de presentar Lantia Escénica, una nova unitat de producció de l’empresa amb seu a Madrid, la següent aposta és la creació de l'àgora Àfora que està integrada per cinc branques diferents: la Fundació Romea, el segell editorial Àfora, la Cinquena Paret com a punt d'intersecció entre el teatre i el carrer, Platea 618 per contribuir a una major coneixement entre els professionals del sector de Barcelona i Madrid, i Espectadors, una línia directa de relació amb el públic que compta ja amb l'organització del I Congrés Internacional d'Espectadors de Teatre que se celebrarà a Barcelona el maig del 2022 amb la participació d'una cinquantena d'espectadors de 25 països. [Altres informacions]

El Festival Nacional de Poesia de Sant Cugat dedica la 21a edició a les autores que escriuen poesia i es prepara per commemorar l'Any Ferrater el 2022
El certamen segueix ben de prop les noves tendències i l'actualitat poètica. D'aquí que les autores siguin les protagonistes. Per això celebrarà el 80è aniversari de Marta Pessarrodona, la degana de la poesia catalana, amb l’exposició «Les paraules de la Marta», a la Biblioteca Central Gabriel Ferrater. La poeta, santcugatenca d'adopció intervindrà en diferents actes del certamen i recordarà, amb l'actriu Montse Guallar i la poeta Àngels Gregori, el recull «A favor meu, nostre», en el 40è aniversari de la seva publicació. Entre les participants del Festival de Poesia de Sant Cugat figuren, a més, Blanca Llum Vidal, Laia Malo, Meritxell Cucurella-Jorba, Laia Llobera, Anna Garcia Garay, Gemma Gorga, Núria Contreras, Cecília Navarro, Irene Gómez, Raquel Pena, Noa Noguerol, Silvie Rothkovic, Christelle Enguix, Xènia Dyakonova i Maria Callís. El Festival s'inaugura amb un espectacle commemoratiu del 90è aniversari del sufragi femení, dirigit per Jordi Bosch, amb Maife Gil, Victòria Pagès, Silvia Bel, Laura Aubert, Clara de Ramon i Elisabet Casanovas, acompanyades musicalment per Gemma Humet i el cor de dones santcugatenc Aglepta. Recitaran una selecció de 43 poetes dones modernes i contemporànies. [Altres informacions]

Una vuitantena de galeries nacionals i internacionals participen en la fira d'art contemporani Swab de Barcelona
Segons els organitzadors, la fira d'art contemporani Swab ha aconseguit una participació molt similar a la de les fires anteriors: 80 galeries nacionals i internacionals participen en la fira d'art contemporani de Barcelona (7 - 10 d'octubre), però en una versió híbrida. Les activitats presencials tenen lloc al pavelló Itàlia de Montjuïc i es combinen amb d'altres en línia a través de la plataforma Artland. D'entre les galeries —escollides pels comissaris Omar López Chahoud, Jérôme Pantalacci i Domenico de Chirico i els col·leccionistes Giuseppe Casarotto, Marie Elena Ángulo i José Luis Lorenzo— la majoria tenen una llarga trajectòria i deu són de Barcelona, com ADN Galeria o Galeria Senda. La Fira d'art contemporani Swab vol brindar a artistes emergents l'oportunitat de poder donar a conèixer la seva obra, i ho fa a través de les seccions Emerging i Focus LATAM. Aquesta última, comissariada per Santiago Gasquet, codirector de la galeria Piedras (Buenos Aires), vol potenciar les noves generacions d'artistes contemporanis llatinoamericans. Una altra proposta per destacar de la programació 2021 és el projecte Seed: dotze espais independents gestionats per artistes experimentals. El Swab Seed busca donar veu a treballs alternatius de l'escena contemporània. A més, la Fundació Vila Casas per patrocinar la participació de quatre dels espais catalans. Swab Barcelona també comptarà amb Swab Kids, la secció dedicada als petits que volen explorar la seva creativitat. [Altres informacions]

Un ballet inèdit musicat per Robert Gerhard amb argument de Ventura Gassol i escenografia de Joan Junyer sobre «La nit de Sant Joan» s'estrena al Gran Teatre del Liceu amb decorats basats en els esbossos originals
Aquesta obra de Robert Gerhard, s'havia de representar a Barcelona entre el 1936 i el 1939, però no va poder ser a causa de la Guerra Civil. Vuitanta anys més tard de la seva creació, el Gran Teatre del Liceu, en coproducció amb la Fundación Juan March, recuperen aquest nou espectacle de dansa amb el coreògraf Antonio Ruz (que substitueix l'original de Léonide Massine i de la qual no es conserva cap apunt) i interpretat al piano per Miguel Baselga. Els decorats de «La nit de Sant Joan» sí que són reproduccions dels esbossos originals realitzats per Joan Junyer, que també va realitzar figurins, que va conservar i va arribar a exposar a la mostra «Art in Progress» del Museum of Modern Art (MoMA) de Nova York. L’acció del ballet se situa en la nit mítica de la festivitat de Sant Joan a la poblacó d'Isil i en les celebracions de foc del Pirineu català, amb una música moderna d'aire popular i ritmes frenètics que descriu danses de torxes, la desfilada de figures màgiques i els moviments eròtics de parelles que, en íntima unió, acaben en casament a l'alba. Després d’estrenar-se a la Fundación Juan March, l’obra es pot veure per primera vegada a Barcelona (8-10 octubre), amb una funció especial per a públic familiar el diumenge al matí. [Altres informacions]

El nucli de Vilajoan de la població de Garrigàs a l'Alt Empordà recorda Fabià Puigserver amb el «I Festival de Teatre de Vilajoan» dedicat al director, escenògraf i cofundador del Teatre Lliure amb motiu del trentè aniversari de la seva mort
És una de les primeres iniciatives que tenen lloc aquest any (7-10 octubre) en què es commemora la mort del director i escenògraf Fabià Puigserver (Olot, Garrotxa, 1938 - Barcelona, 1991) i compta amb la col·laboració del Museu d'Arts Escèniques i l'Institut del Teatre. Entre les activitats hi ha una exposició a l'Església de Santa Magdalena de Vilajoan amb bona part del material cedit per l'Institut del Teatre com diverses imatges i figurins del Fons Fabià Puigserver. Hi destaquen 8 figurins a mida real d'obra emblemàtiques com «Lysístrata» (1972), «Quiquiribú» (1976) o «Les tres germanes» (1979), que va dirigir Lluís Pasqual. Cal tenir en compte que el Fons Fabià Puigserver del Museu d'Arts Escèniques abasta 45 anys del director i escenògraf des del 1956 al 1991 amb documentació de la seva activitat professional així com dibuixos originals fins a un lot de 500 esbossos, 300 plànols escenogràfics, 1.800 figurins, 250 fotografies, 250 dibuixos i pintures, 15 gravats i 20 quaderns. Unes altres activitats del «I Festival de Teatre de Vilajoan» són conferències sobre l'homenatjat i les seves diferents facetes i una taula rodona amb actors o professionals que van treballar amb ell com Imma Colomer, Toni Sevilla, Domènec Reixach, Guillem Jordi Graells i Montse Amenós. El programa inclou també la representació de l'obra «Sería una pena que se marchitaran las plantas», del dramaturg croat Ivor Martinic, amb els intèrprets Victorio D'Alessandro i Júlia Ferré. Aquestes representacions tenen com a escenari natural el pati interior de la primera casa on es va instal·lar Fabià Puigserver quan va arribar al nucli de Vilajoan. Finalment hi ha un “aperitiu electrònic” de cloenda amb els actors Nao Albet i Marcel Borràs, guardonats recentment amb un Premi Max. [Altres informacions]

El Museu del Disseny de Barcelona acollirà la gran exposició internacional «Bansky. The art of protest» amb un centenar de peces del grafiter més misteriós i cotitzat a tot el món
Barcelona serà la capital mundial del grafiter més famós del món, el misteriós Banksy. El Museu del Disseny (Dhub) inaugurarà una gran mostra d'originals de l'artista urbà de tot tipus de format (oli, acrílic o esprai sobre tela i fusta, serigrafies d’edició limitada, escultures, instal·lacions, vídeos i fotografies) cedides per col·leccionistes privats de tot el món. «Banksy. The art of protest» ha obtingut un milió d'espectadors en la seva gira —va començar a Sant Petersburg el 2018— i s'ha vist en ciutats d'Espanya, com Madrid i Màlaga. A Barcelona comptarà amb obres noves, i és una producció de SoldOut, el Disseny Hub i l'Ajuntament de Barcelona. L’exposició també albergarà un nou espai audiovisual immersiu que oferirà un viatge multisensorial per la trajectòria artística de Banksy, un grafiter avui multimilionari que no ha donat a conèixer mai la seva identitat. L'artista sempre és focus d'atenció mediàtica, tant per les noves obres que apareixen per sorpresa en parets de la Gran Bretanya, com per propostes de gran format com un parc d'atraccions o grafitis als murs de Betlem. O per haver subhastat una obra que va arribar al milió d'euros i que es va autodestruir. És un artista polític que critica la globalització, el consumisme, les guerres, el poder de la política i la religió, la lluita de classes o la crisi climàtica. Moltes de les obres han aconseguit arribar a ser icòniques, com Mickey i el pallasso de McDonald's agafant la nena víctima de la bomba atòmica. [Altres informacions]

El Born Centre de Cultura i Memòria acull l’exposició «El centenari. Fellini al món» dedicada a la figura de Federico Fellini amb motiu del centenari del seu naixement
Coorganitzada per l ’Instituto Italiano di Cultura a Barcelona i El Born CCM, la mostra permet conèixer el món oníric de l’autor i el seu vessant més íntim, més enllà de la seva filmografia. Federico Fellini és una figura mundial que ha contribuït significativament a la història del cinema. El seu llegat forma part de la memòria col·lectiva i la seva figura continua despertant interès. A través del llenguatge cinematogràfic, Federico Fellini va contribuir a posicionar internacionalment la imatge d’Itàlia. Tot plegat el converteix en una figura cabdal de la cultura europea de la segona meitat del segle XX. La mostra «El centenari. Fellini al món» aplega gran part del material que el director va produir o que està relacionat amb ell. Més de 80 fotografies dels rodatges i de la seva vida privada, cartells originals de les seves pel·lícules, cartelleres, guions, contractes, cartes, atrezzo i vestuari ressalten l’eclecticisme i la versatilitat del director, de qui es descobreix també la seva faceta de dibuixant. Crítics i satírics, els seus dibuixos tenen un estil propi que va anar evolucionant. A l’exposició es presenten més de 50 dels seus dibuixos. Molts són caricatures dels seus personatges. També es dedica un apartat al còmic, que va arribar a considerar una expressió artísticament més pura que la del cinema. I fins i tot hi ha una sèrie de dibuixos que Fellini va fer entre 1991 i 1992 denominada «Erotomaquia o Battaglia d’Amore», que representa l’arquetípic combat entre l’home i la dona segons la irònica visió felliniana. La mostra que ara arriba a Barcelona on es pot veure fins al 9 de gener del 2022 s’ha presentat abans a Moscou, Sao Paulo, Vílnius, Tirana, Ljubljana, Sant Petersburg, Buenos Aires i Kíev. [Altres informacions]

El Festival Internacional de Fotografia InCadaqués reuneix 23 exposicions en una vintena d'espais que mostren l'obra de 35 autors que representen 17 països
Entre les exposicions que es poden veure en aquest extens recorregut fotogràfic per metre quadrat de Cadaqués hi ha la primera exposició de Helmut Newton amb fotografies del 1967 al 1986. Els jardins de la Casa Dalí, a Portlligat s'han afegit al festival amb l'exposició: «L’ull és una càmera: la visió fotogràfica de Salvador Dalí», comissariada per Simon Baker i Clothilde Morette. L’artista de Ghana, Derrick Ofosu Boateng, exposa a la galeria Blanco Mora objectes, persones i escenes de carrer del seu país. La Galeria Iturria acull una doble exposició: una selecció de fotografies en blanc i negre d’Elliott Erwitt i una de retrats de la italiana Giorgia Fiorio. Dins el Festival Internacional de Fotografia InCadaqués, el Museu de Cadaqués es dedica a Oriol Maspons, amb còpies d’època d’imatges icòniques de Cadaqués que mostren el procés de transformació del poble. L’artista visual Marina Planas, neta del fotògraf Josep Planas i Montanyà, reinterpreta irònicament les fotografies d’hotels que va fer el seu avi als seixanta i setanta. I Jordi Barón documenta fotogràficament el procés de buidatge de pisos. La convocatòria de residència artística (invitació a passar quinze dies a Cadaqués per desenvolupar una sèrie fotogràfica) ha estat per a Letizia le Fur, que presenta «Les métamorphoses» i que es podrà veure en una exposició subaquàtica a la badia i a la galeria Patrick J. Domken. [Altres informacions]

Anar a més bits de la setmana mes



Bits d'agenda

Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) Agenda de les activitats, calendari i horaris previstos.

CaixaForum BCN Agenda de les activitats, calendari i horaris previstos.

Guia de Museus de BCN Agenda de les activitats, calendari i horaris previstos.

Cartellera de cinema Agenda de les sales i pel·lícules programades, calendari i horaris previstos.

Cartellera de teatre Agenda de les sales i espectacles programats, calendari i horaris previstos.

Teatre Nacional de Catalunya Agenda de les sales i espectacles programats, calendari i horaris previstos.

Teatre Lliure Agenda de les sales i espectacles programats, calendari i horaris previstos.

Teatres Grup Focus Agenda de les sales i espectacles programats, calendari i horaris previstos.

Teatres Grup Balañá Agenda de les sales i espectacles programats, calendari i horaris previstos.

Teatres Cartellera Barcelona Agenda de les sales i espectacles programats, calendari i horaris previstos.

Gran Teatre del Liceu Agenda dels concerts, calendari i horaris previstos.

L'Auditori Agenda dels concerts, calendari i horaris previstos.

Palau Música Catalana Agenda dels concerts, calendari i horaris previstos.

Anar a previsió d'agenda «Bit de Cultura» mes

Agenda tot Catalunya Veure el programa complet per activitats i per dia.

Vídeos agenda cultural Barcelona Veure el catàleg recomanacions per activitats i per dia.



Bits de la setmana

[divendres, 15.10.21]
El cap «Water's soul» de Jaume Plensa és l'obra de més envergadura de l'artista i s'instal·larà a Nova Jersey a la riba del riu Hudson per fer una crida al silenci enmig del soroll de la societat contemporània

[dijous, 14.10.21]
Obre la galeria Moco Museum d'art contemporani de la mà de dos emperenedors dels Països Baixos al Palau Cervelló del carrer Montcada de Barcelona

[dimecres, 13.10.21]
La setena edició del circuit Pantalla Barcelona portarà als centres cívics 66 projeccions de 12 pel·lícules relacionades amb Barcelona i renova la col·laboració amb l'Acadèmia del Cinema i el Cicle Gaudí

[dimarts, 12.10.21]
El grup de revistes digitals de «Bit de cultura» tanca el setembre del 2021 amb 23.445.113 visitants que han fet 50.171.039 consultes de pàgines

[dilluns, 11.10.21]
El Serielizados Fest 2021 torna a portar les millors produccions que han triomfat en televisions i festivals de tot el món amb 35 sèries i documentals inèdits que es veuran a través de la plataforma Filmin

[diumenge, 10.10.21]
La nova àgora Àfora del Grup Focus vol prendre com a base la vivència escènica per incidir en la vida artística, cultural i social

[dissabte, 09.10.21]
El Festival Nacional de Poesia de Sant Cugat dedica la 21a edició a les autores que escriuen poesia i es prepara per commemorar l'Any Ferrater el 2022

Anar a Bits hemeroteca mes



Bits convidats

Cornabou
La Institució de les Lletres Catalanes obre la sol·licitud de col·loquis del programa «Autors a les Aules» del curs 2021-2022 adreçat als centres educatius amb la participació de més de 350 autors que mantenen l'opció vitual si es considera oportú arran de les restriccions.

Els Quatre Gats
A la taverna d'en Mallol... s'hi fa «botellol»!

Clip de teatre
Crítiques de les estrenes recents i les obres en cartellera.

El llengüet
El millor cul català. Sobre la votació popular de Hollywood.

Vinyeta literària
Visió de la literatura clàssica i contemporània sobre un fons de 10.000 volums.

Estiraboli
Consultori metaliterari de la senyoreta Lletraferida, humor gràfic i altres seccions.

Escac
Recull de novetats sobre la Propietat Intel·lectual i altres temes legals.


El temps a Barcelona

| Edició | Avís legal | Codi deontològic | Estadística difusió | Dalt |

Audiència acumulada: 23.445.113 visitants i 50.171.039 consultes de pàgines.
© Copyright Bit de cultura. Prohibida la reproducció sense l'autorització dels autors.






Cornabou
Cornabou

Vinyeta literaria
Vinyeta literaria

teatre
Clip de teatre

Estiraboli
Estiraboli

garriganogues
Fundació Mapfre - Casa Garriga Nogués

museublau
Museu de Cièncis Naturals

pedralbes
Reial Monestir de Pedralbes

musmusica
Museu de la Música

macba
Museu Art Contemporani BCN (Macba)

pedrera
La Pedrera de Gaudí

cccb
Centre de Cultura Contemporània de BCN (CCCB)

mnacromanic
El Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC)

dali
Museu Dalí de Figueres

batllo
Museu Picasso de BCN

mushistciutat
Museu d'Història de BCN

born
Born Centre Cultural

maritim
Museu Marítim de BCN

batllo
Casa Batlló de Gaudí

miro
Fundació Miró de BCN

casapunxes
Casa de les Punxes

sagfamilia
Sagrada Família de BCN

museomodernisme
Museu Modernisme BCN

montserrat
Museu de Montserrat

museuxocolata
Museu de la Xocolata BCN

museu mares
Museu Marès de BCN

caixaforum
CaixaForum BCN

artssantamonica
Arts Santa Mònica BCN

grapadora
Museu del Disseny BCN

miro
Fundació Tàpies de BCN

museuculturesmon
Museu Cultures del Món de BCN

cosmocaixa
CosmoCaixa BCN

torreagbar
Torre Glòries de BCN