ANDREU SOTORRA - CATALAN WRITER AND JOURNALIST

CLIP DE TEATRE

[Grec - Festival d'Estiu de Barcelona]

Segueix a @andreusotorra Segueix a @clipdeteatre

FESTIVAL GREC 2025. Espais:: Antic Teatre, Arc de Triomf, CCCB Sala Teatre, Casa Studio Leopoldo Pomés, Centre de les Arts Lliures, Districte de Nou Barris (pati), El Molino, Fabra i Coats, Fundació Joan Miró, Gran Teatre del Liceu, Heartbreak Hotel, Jardins de Rubió i Lluch, Jardí Botànic de Barcelona, La Badabadoc, La Caldera, La Villarroel, Les Tres Xemeneies (Sala Montjuïc), Mercat de les Flors, Museu Picasso de Barcelona, Museu de la Música, Museu d'Història de Barcelona, Palau de la Música Catalana, Paral·lel 62, SAT! Sant Andreu Teatre, Sala Atrium, Sala Beckett, Santuari de la Mare de Déu del Carme, Teatre Akadèmia, Teatre Condal, Teatre Goya, Teatre Grec, Teatre La Biblioteca, Teatre Lliure Gràcia, Teatre Lliure Montjuïc, Teatre Nacional de Catalunya, Teatre Poliorama, Teatre Romea, Teatre Tantarantana.

Balanç del Festival Grec 2025. Per Andreu Sotorra.

Programa del Festival Grec 2025.

Imatges del Festival Grec 2025.

[Tria de les crítiques teatrals Grec 2025 publicades per ordre de data d'estrena]

«Hécube, pas Hécube», de Tiago Rodrigues. Traducció al francès: Thomas Resendes. Escenografia: Fernando Ribeiro. Vestuari: José António Tenente. Il·luminació: Rui Monteiro. Música i so: Pedro Costa. Col·laboració artística: Sophie Bricaire. Intèrprets de la Comédie-Française: Éric Génovèse, Denis Podalydès, Elsa Lepoivre, Loïc Corbery, Gaël Kamilindi, Élissa Alloula, Séphora Pondi. L’obra inclou extractes d’«Hécube», de Eurípides, traducció de Marie Delcourt-Curvers, editorial Gallimard. Una producció de la Comédie-Française. En coproducció amb el Festival d’Avinyó. En col·laboració amb Théâtre de la Cite – CDN de Toulouse Occitanie. Companyia Comédie-Française. Direcció: Tiago Rodrigues. Festival Grec 2025. Teatre Grec, Barcelona. Del 28 al 29 de juliol 2025. [veure crítiques]

«La Nit del Músic Alt. Un tipus de gènere ambigu». Dramatúrgia: Carles Pedragosa Torres. Cantants/intèrprets: Antoni Comas, Robert González, Bealia Guerra, Paula Malia, Clàudia Schneider, Jordi Vidal, Cor ARSinNOVA. Direcció Banda Municipal de Barcelona: José R. Pascual Vilaplana. Direcció escènica: Jordi Oriol Canals, Carles Pedragosa Torres. Direcció del Cor ARSinNOVA: Maria Mauri. Direcció de moviment: Bealia Guerra. Espai escènic: Joan Galí Sanarau- Vestuari: Joana Martí Delgado. Il·luminació: David Bofarull Armengol. Projeccions: Marc Permanyer Conde. Producció executiva: Helena Font Barbero. Cap tècnic: Albert Glas. Regidor: Marc Berraondo Lucchetti. Ajudantia d'escenografia i vestuari: Camille Latron Llorens. Fotografia: César Font. Agraïments: La Diminuta. Saleta d’arts, Olivia Basora. Una coproducció del Grec 2025 Festival de Barcelona, la Banda Municipal de Barcelona i Indi Gest. Festival Grec 2025. Teatre Grec, Barcelona, 25 juliol 2025. [veure crítiques]

«Mami». Concebut i dirigit per: Mario Banushi. Amb: Vasiliki Driva, Dimitris Lagos, Eftychia Stefanou, Angeliki Stellatou, Fotis Stratigos, Panagiota Υiagli. Disseny de decorats i vestuari: Sotiris Melanos. Composició musical i disseny de so: Jeph Vanger. Disseny d’il·luminació i dramaturg associat: Stephanos Droussiotis. Col·laboradors artístics: Aimilios Arapoglou, Thanasis Deligiannis. Assistent de direcció: Theodora Patiti. Relacions internacionals i gestió de gires: Nikos Mavrakis - TooFarEast. Gestió de producció: Rena Andreadaki, Christos Christopoulos. Coordinadora d’audicions i residències: Konstantina Douka Gkosi - TooFarEast. Disseny de la il·luminació en gira: Marietta Pavlaki. Enginyer de so en gira: Kostas Chaidos. Assistent de decorats: Sofia Theodorou. Assistent de vestuari: Nikoleta Anastasiadou. Un encàrrec i producció d’Onassis Stegi. Coproduït pel Grec 2025 Festival Barcelona, Berliner Festspiele (Alemanya), Odéon – Théâtre de l’Europe (França), FOG festival / Triennale Milano Teatro (Itàlia), & Espoo Theatre (Finlàndia), Festival d’Avignon (França), Théâtre de Liège (Bèlgica), Noorderzon Festival / Grand Theatre Groningen (Països Baixos). La recerca inicial i el desenvolupament d’aquest projecte ha estat possible gràcies al suport de l’Onassis AiR Fellowship [Grècia] i el Centre Culturel Hellénique - Paris (França). Amb el suport de l’Onassis Stegi “Outward Turn” Cultural Export Program. Amb el suport financer del Ministeri de Cultura de Grècia. Amb la col·laboració d’OMAZ Civic Non-Profit Company. Festival Grec 2025. Sala Maria Aurèlia Capmany, Mercat de les Flors, Barcelona, 2025. Del 22 al 23 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Forever». Autoria: Iñaki Rikarte, José Dault, Garbiñe Insausti, Edu Cárcamo. Direcció: Iñaki Rikarte. Interpretació: José Dault, Garbiñe Insausti, Edu Cárcamo. Il·luminació i escenografia: Javier Ruiz de Alegría. Vestuari i escenografia: Ikerne Giménez. Composició musical i espai sonor: Luis Miguel Cobo. Producció: Montse Farrarons. Audiovisuals: Gerard Preseguer, Víctor Rubio. Tècnic d’audiovisuals: Gerard Preseguer. Tècnics de la companyia: Alberto Huici, Javier Cala Espadero, la Cía de la Luz S. Coop. Mad. Cap tècnic del teatre: Jordi Ballbé. Tècnics del teatre: Aleix Arbonès, Víctor Bartolomé. Màrqueting i comunicació: Focus. Una producció de la Companyia Kulunka amb el Centro Dramático Nacional, el Teatro Arriaga de Bilbao i el Teatro Victoria Eugenia de Sant Sebastià. Amb el suport de l’ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals) del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya; l’Ajuntament de Barcelona, i l’INAEM (Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música) del Ministeri de Cultura del Govern d’Espanya. Finançat per Unió Europea Fons Next Generation, Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia (Gobierno de España), Next Generation Catalunya (Generalitat de Catalunya). Festival Grec 2025. Teatre Condal, Barcelona. Del 23 al 27 juliol 2025. [veure crítiques]

«Medea’s Kinderen». Concepte i direcció: Milo Rau. Dramatúrgia: Kaatje De Geest. Intèrprets: Peter Seynaeve / Lien Wildemeersch, Anna Matthys / Juliette Debackere, Emma Van de Casteele / Ella Brennan, Jade Versluys / Bernice Van Walleghem, Gabriël El Houari / Aiko Benaouisse, Sanne De Waele / Helena Van de Casteele, Vik Neirinck / Elias Maes. Disseny d’escenografia: Ruimtevaarders (Karolien De Schepper, Christophe Engels). Disseny d’utillatge: Joris Soenen. Disseny de vestuari: Jo De Visscher. Disseny d’il·luminació: Dennis Diels. Disseny de vídeo: Moritz von Dungern. Disseny de so: Elia Rediger. Formació d’actors: Peter Seynaeve / Lien Wildemeersch. Guia per a nens: Dirk Crommelinck. Espectacle de Milo Rau i NTGent. En coproducció amb: Wiener Festwochen, La Biennale Di Venezia, ITA - Internationaal Theater Amsterdam i Tandem - Scène nationale (Arras Douai). Festival Grec 2025. Sala Fabià Puigserver, Teatre Lliure Montjuïc, Barcelona. Del 21 al 22 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Història de l'amor». Direcció i dramatúrgia: Àlex Serrano i Pau Palacios. Dramaturg: Clara Serra. Ajudant de direcció i dramatúrgia: Cristina Cubells. Performer: Anna Pérez Moya. Veu en off: Simone Milsdochter. Escenografia: Max Glaenzel. Ajudant d’escenografia: Sara Leme. Objectes: Celina Chavat. Disseny de la il·luminació: Víctor Longás. Vestuari: Joan Ros. Música: Roger Costa. Moviment: Anna Pérez Moya. Programació de vídeo: David Muñiz. Vídeos: Boris Ramírez. Coordinació de producció: Barbara Bloin. Producció executiva: Paula S. Viteri. Management: Art Republic. Agraïments: Andrea Martínez, Janto, Lluís Fusté, Nau Ivanow, Manus Nijhoff, Àlex Tentor. Una producció d’Agrupación Señor Serrano, GREC Festival de Barcelona, CSS Teatro stabile di innovazione del Friuli Venezia Giulia, TPE - Teatro Piemonte Europa / Festival delle Colline Torinesi, Teatro Nazionale di Genova, La Piccionaia s.c.s., Grand Theatre Groningen, Departament de Cultura de la Generalitat. Amb el suport de: Teatro Calderón Valladolid / Meet You, Nave 10 / Matadero, Teatre Principal d’Inca, Teatre Lliure, Fabra i Coats: Fàbrica de creació de Barcelona, Culture Moves Europe (European Union i Goethe-Institut). Festival Grec 2025. Teatre Lliure Gràcia, Barcelona. Del 18 al 20 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Los dos hidalgos de Verona», de William Shakespeare. Adaptació: Declan Donnellan, Nick Ormerod. Interpretació: Jorge Basanta / Prince Ezeanyim; Alberto Gómez Taboada / Rebeca Matellán; Manuel Moya / Alfredo Noval; Goizalde Núñez / Antonio Prieto; Irene Serrano. Assessor de dramatúrgia i traducció: Josete Corral. Disseny d’escenografia i vestuari: Nick Ormerod. Disseny d’il·luminació: Ganecha Gil. Disseny de so: Sandra Vicente i Kevin Dornan. Disseny de vídeo: Celeste Carrasco. Composició musical: Marc Álvarez. Moviment i coreografia: Amaya Galeote. Producció executiva: Elisa Fernández. Ajuda de direcció: Josete Corral. Intèrpret: Juan Ollero. Ajuda d’escenografia: Sira González. Ajuda d’il·luminació: Javier Hernández. Ajuda de vestuari: Elena Colmenar. Direcció tècnica: Oscar Sainz. Regidoria: Alex Stanciu. Disseny gràfic i fotografia: Javier Naval. Premsa i comunicació: María Díaz. Màrqueting i distribució: Julio Municio. Direcció de producció: Miguel Cuerdo. Direcció: Declan Donnellan. Una producció de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, Cheek by Jowl i LAZONA. Festival Grec 2025. Teatre Grec, Barcelona. Del 18 al 19 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Marceline». Idea original: Albert Vilà, Eva Vilamitjana. Guió: Albert Vilà. Direcció artística i musical: Albert Vilà. Direcció artística i coreogràfica: Eva Vilamitjana. Direcció quartet musical: Eduard Raventós. Coreografia: Eva Vilamitjana. Interpretació: Elsa Meneses (intèrpret lírica) i Eva Vilamitjana (ballarina). Quartet de Música: Eduard Raventós, Lluis Peña, David Andujar i Ernest Martínez. Escenografia: La petita malumaluga. Construcció de l’escenografia: Arcadi Escursell. Disseny de vestuari: Elisa Sanz. Confecció de vestuari: Goreti Puente i Gabriel Besa. Arranjaments: Eduard Raventós. Gravació de veu: Albert Vilà. Disseny de llums: Alejandro Castillo i Albert Vilà. Tècnic de llums i so: Alejandro. Disseny vídeo: Blit. Producció executiva: Ester Rodríguez. Ajudantia de producció: Silvia Fantou. Distribució nacional i internacional i comunicació: Quim Ríos. Disseny gràfic: Hermes LeBleu. Una coproducció de La petita malumaluga i Teatro Español / Naves del Español en Matadero Madrid. Espectacle especialment recomanat per a nadons, les seves famílies i també per a adults sense infants. Les famílies amb nadons se situen a dalt de l’escenari, les famílies sense nadons i els adults sense infants, al pati de butaques. Festival Grec 2025. SaT! Sant Andreu Teatre, Barcelona, 18 juliol 2025. [veure crítiques]

«Manual per a éssers vius». Creació i direcció: Andreu Martínez Costa, Magda Puig Torres. Escenografia: Víctor Peralta Carriquí i La Mula. Disseny d’il·luminació: Víctor Peralta Carriquí. Composició musical i disseny de so: Erol Ileri Llordella. Assessoria dramatúrgia: Jorge Gallardo Altamirano. Assessoria en disseny de llums: Roger Arjona Loscos. Interpretació: Andreu Martínez Costa, Magda Puig Torres i Víctor Peralta Carriquí. Construcció i mecanismes: Jan Erik Skarby, Tim Lucassen, Víctor Peralta Carriquí i La Mula. Producció: Oriol Escursell i Bruna Coll Trepat. Equip conciliació: Rosana Costa Navarro, Enrique Martínez Piera, Ramon Puig Soler, Teresa Torres Samsó. Distribució: Marta Riera Pi. Agraïments: Teo Produccions. Una coproducció de Figurteatret Nordland, Grec 2025 Festival de Barcelona, Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa, CentreNilak i La Mula. Amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. Festival Grec 2025. Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), Barcelona. Del 17 al 18 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Inferus». Idea i direcció artística: Gisela Riba. Ajudantia de direcció: María Gómez. Coreografia: Gisela Riba, en col·laboració amb les intèrprets. Interpretació: Laura Morán, Milena Capobianco, Uxía Pérez, Marina Capel. Assessorament artístic: Marina Capel. Assessorament dramatúrgic: Roberto Fratini. Mirada Externa: Anna Rubirola. Composició musical i espai sonor: Ona Galo. Assessorament musical: Mireia Miranda. Músiques: Andreu Diport, Olivier Messiaen. Confecció de l'escenografia: Laura García. Disseny d’il·luminació i escenografia: Quim Algora. Disseny de vestuari: Mariana Fragoso, María Jesús Vegas. Assistència de vestuari: Jorgelina Zabert. Caracterització: Mariana Fragoso. Acompanyament i producció: Ariadna Miquel. Fotografia: Anna Fàbrega. Vídeo: Johann Pérez. Fotografia i vídeo promocional: Lucía García. Agraïments: Raül Perales, Riikka Laakso. Peça guanyadora del Premi de Dansa de l’Institut del Teatre 2024. Una coproducció del Grec 2025 Festival de Barcelona i l’Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona. Amb el suport de Centre Cívic Barceloneta, Graner centre de creació, L’Estruch fàbrica de creació, La Caldera Les Corts, Nau Ivanow, Teatre Joventut, Can Grau i Losdeade. Festival Grec 2025. Sala Ovidi Montllor, Mercat de les Flors, Barcelona. Del 17 al 18 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Moeder Courage». Text de Bertolt Brecht. Títol original: «Mutter Courage und ihre Kinder» (La mare Coratge i els seus fills). Dramatúrgia: Dina Dooreman i Erwin Jans. Intèrprets: Laetitia Dosch, Koen De Sutter, Joeri Happel, Aydin Ìşleye, Alain Franco, Laura De Geest, Lisi Estaras, Pietro Quadrino. Música original: Paul Dessau. Arranjaments musicals, músiques addicionals i disseny del so: Alain Franco. Performance music: Alain Franco i Aydin Ìsleyen. Vocals i saz: Aydin Ìsleyen. Vestuari: Oumar Dicko. Disseny de la il·luminació: Fabiana Piccioli. Disseny de l’escenografia: Lisaboa Houbrechts i Ralf Nonn. Responsable de producció: Ella De Gregoriis. Regidor: Carlo Bourguignon. Tècnica de llums: Margareta Andersen. Tècnic de so: Brecht Beuselinck. Subtítols: Inge Floré. Traducció al francès: Irène Bonnaud (Bertolt Brecht est publié et représenté par L’ARCHE – éditeur & agence théâtrale); in het Nederlands: Gerrit Kouwenaar. Hebrew: Amit Lebleng. Kurdish: Aynur Bozkurt. Assistents de direcció: Daan Haeverans i Ludwig Sander. Amb la col·laboració de: Lubna Azabal. Una producció de KVS & Toneelhuis. Coproduït per Théâtre De Liège, Le Phénix-Scène Nationale De Valenciennes, Théâtre de la Ville Paris, Perpodium. Amb el suport de The Taxshelter of the Belgian Federal Government via Cronos Invest, The Flemish Community i Regio Hauts-de-France. Direcció: Lisaboa Houbrechts. Festival Grec 2025. Sala Fabià Puigserver, Teatre Lliure Montjuïc, Barcelona. Del 16 al 17 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Compto cada passa meva sobre la terra», de Lluïsa Cunillé. Intèrpret: Oriol Genís. Fotografia: May Zirkus. Producció: Maria Andreu (Teorema Teatre). Un espectacle de Xavier Albertí. Una coproducció de Teorema Teatre, Grec 2025 Festival de Barcelona i Ajuntament de Lloret de Mar. Amb el suport l’OSIC i de Badalona Cultura. Festival Grec 2025. Sala Atrium, Barcelona. Del 14 al 22 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Tots els nens creixen». Música versió concert: Andreu Gallén. Text: Martí Gallén. Lletres: David Pintó Codinasaltas. Direcció artística: Andreu Gallén. Posada en escena: Ariadna Peya. Direcció d’actors: Ivan Labanda. Coach vocal: Albert Bolea. Disseny de so: Jordi Ballbé. Assessorament de vestuari: Marc Udina. Intèrprets: Ivan Labanda, Jordi Vidal, Mercè Martínez, Berta Rabascall, Lluís Rubio, Ivan Clemente. Músics: Andreu Gallén, Toni Pagès / Eloi López, Dario Barroso, Laia Ferrer, José Ramon Madrid. Producció executiva: Andreu Gallén. Cap de producció i comunicació: Anna Candelas. Ajudant de direcció musical: Andreu Perelló. Ajudant de producció: Joan Navarro. Cap tècnic del teatre: Jordi Ballbé. Tècnics del teatre: Aleix Arbonès i Víctor Bartolomé. Màrqueting i comunicació: Focus. Mescla i masterització disc: Ferran Conangla. Enregistrament bateries i violí: La Fusteria Estudi (Toni Pagès). Disseny imatge i disseny gràfic: Zuhaitz Sanbuenaventura. Fotografies: Sílvia Poch. Vídeo: Ivan Labanda. Premsa: La Tremenda. Una producció d’Andreu Gallén. Amb la col·laboració del Grec 2025 Festival de Barcelona. Teatre Condal, Barcelona. 14 juliol 2025. [veure crítiques]

«My Fierce Ignorant Step». Concepte i coreografia: Christos Papadopoulos. Ballarins i col·laboradors: Themis Andreoulaki, Maria Bregianni, Amalia Kosma, Georgios Kotsifakis, Sotiria Koutsopetrou, Tasos Nikas, Spyros Ntogas, Ioanna Paraskevopoulou, Danae Pazirgiannidi, Adonis Vais. Consultor de dramatúrgia: Alexandros Mistriotis. Música original: Kornilios Selamsis. Compositor associat: Jeph Vanger. Disseny de decorats: Clio Boboti. Disseny de vestuari: Maria Panourgia. Disseny de il·luminació: Stefanos Drousiotis. Entrenament vocal: Apostolis Psichramis. Assistent del coreògraf: Sevasti Zafeira. Assistent del dissenyador de decorats: Aggeliki Vasilopoulou-Kampitsi. Assistent del dissenyador de vestuari: Panayiotis Renieris. Coordinació i producció de línia: Zoe Mouschi, Rena Andreadaki. Cap d'il·luminació de la gira: Alexandros Mavridis. Cap de decorats de la gira: Marilena Kalaitzantonaki & Aggeliki Vasilopoulou-Kampitsi. Enginyer de so: Kostis Pavlopoulos. Cap de gira: Konstantina Papadopoulou. Agraïments: Euripides Laskaridis, Sotiris Melanos, Filanthi Bougatsou. Fotografies: Panos Kefalos, Pinelopi Gerasimou. Encarregat i produït per Onassis Stegi. Amb el suport de les reflexions sobre dansa de Van Cleef & Arpels. Coproducció: Théâtre De La Ville (París, Francia), Julidans (Països Baixos), Romaeuropa Festival (Itàlia), Théâtre D'orléans (França), Lac Lugano Arte E Cultura (Suïssa), December Dance Concertgebouw Brugge (Bèlgica), One Dance Festival (Bulgària), Festival De Marseille (França), I Teatri Di Reggio Emilia (It`lia) i altres. Christos Papadopoulos amb “My Fierce Ignorant Step” va ser nominat al Fedora Van Cleef & Arpels dance prize 2025. Amb el suport financer del Ministeri de Cultura grec. Festival Grec 2025. Sala Maria Aurèlia Capmany, Mercat de les Flors, Barcelona. Del 12 al 13 de juliol 2025. [veure crítiques]

«The Brotherhood». Concepte, text i direcció: Carolina Bianchi. Intèrprets: Chico Lima, Flow Kountouriotis, José Artur, Kai Wido Meyer, Lucas Delfino, Rafael Limongelli, Rodrigo Andreolli, Tomás Decina, Carolina Bianchi. Dramatúrgia i soci de recerca: Carolina Mendonça. Diàleg sobre teoria i dramatúrgia: Silvia Bottiroli. Traducció a l'anglès: Marina Matheus. Traducció al francès:Thomas Resendes. Direcció tècnica, disseny de so, música original: Miguel Caldas. Assistent direcció: Murillo Basso. Concepte escenografia: Carolina Bianchi, Luisa Callegari. Direcció art i vestuari: Luisa Callegari. Disseny il·luminació: Jo Rios. Vídeos i projeccions: Montserrat Fonseca Llach. Resurrecció coreogràfica del pròleg i assessora de moviment: Jimena Pérez Salerno. Càmera en viu i suport artístic: Larissa Ballarotti. Pràctiques: Fernanda Libman. Fotos: Mayra Azzi. Regidora i suport de producció: AnaCris Medina. Assistent de producció: Zuzanna Kubiak. Direcció producció, gestió gires i comunicació: Carla Estefan. Relacions internacionals, producció i difusió: Metro Gestão Cultural (BR). Producció de Metro Gestão Cultural (BR), Carolina Bianchi Y Cara de Cavalo. Trilogia Cadela Força – Capítol II. En coproducció amb KVS Koninklijke Vlaamse Schouwburg -Brussel·les, Theater Utrecht, La Villette –París, Festival d’Automne à Paris, Comédie de Genève, Internationales Sommer Festival Kampnagel, Les Célestins –Théâtre de Lyon, Kunstenfestivaldesarts, Wiener Festwochen, Holland Festival, Frascati Producties HAU Hebbel am Ufer -Berlín i Maillon, Théâtre de Strasbourg. Amb el suport de Tax shelter van de Belgische Federale Overheid a través de Cronos Invest, The Ammodo Foundation-NL. Relacions internacionals. Festival Grec 2025. Sala Fabià Puigserver, Teatre Lliure Montjuïc, Barcelona. De l'11 al 12 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Los Brutos». Text i direcció: Roberto Martín Maiztegui. Interpretació: Javier Ballesteros, Ángela Boix, Francesco Carril, Olivia Delcán, Emilio Tomé. Escenografia: Monica Boromello. Il·luminació: David Picazo. Vestuari: Sandra Espinosa. Disseny de so: Sandra Vicente. Ajudantia de direcció: María García de Oteyza. Ajudantia d’escenografia i vestuari: Mauro Coll Piotrowski. Ajudantia d’il·luminació: Alejo Gozente. Fotografia d'assaig: Bárbara Sánchez-Palomero. Una producció del Centro Dramático Nacional. Festival Grec 2025. Teatre Lliure Gràcia, Barcelona, De l'11 al 12 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Ihsane». Coreografia: Sidi Larbi Cherkaoui. Escenografia: Amine Amharec. Vestuari: Amine Bendriouich. Música: Jasser Haj Youssef. Il·luminació: Fabiana Piccioli. Vídeo: Maxime Guislain. Dramatúrgia: El Arbi El Harti. Assistència a la coreografia: Manuel Renard, Pascal Marty, Patrick Williams Seebacher (TwoFace). Disseny del so: Alexandre Dai Castaing. Interpretació musical: Fadia Tomb El-Hage, Mohammed el Arabi-Serghini (veu), Jasser Haj Youssef (viola d’amore), Gaël Cadoux (piano), Gabriele Miracle Bragantini (percussions), Yasamin Shahhosseini (oud). Una coproducció del Ballet du Grand Théâtre de Genève, Eastman, Théâtre du Châtelet, Théâtres de la Ville de Luxembourg, Tanz Köln, Internationaal Theater Amsterdam, Festspielhaus St. Pölten (AT), el Grec 2025 Festival de Barcelona i el Centre National des Arts Ottawa. Festival Grec 2025. Teatre Grec, Barcelona. De l'11 al 12 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Grand Canyon», de Sergi Pompermayer. Intèrprets: Mireia Aixalà, Guillem Balart, Eduard Buch, Joan Carreras, Maria Morera, Mar Pawlowsky. Escenografia: Max Glaenzel. Vestuari: Bàrbara Glaenzel. Il·luminació: Jaume Ventura. Espai sonor: Damien Bazin. Vídeo creació: Francesc Isern. Caracterització: Núria Llunell. Moviment i ajudantia de direcció: Ferran Carvajal. Cançó original Ruby: Gerard Morera i Colomer. Direcció de producció: Maite Pijuan. Producció executiva: Raquel Doñoro. Direcció tècnica: Moi Cuenca. Coordinació tècnica: Jordi Farràs. Regidoria: Lluc Armengol. Ajudantia de direcció: Ferran Carvajal. Ajudantia d’escenografia: Paula González. Ajudantia de producció: Sira Castells i Sara López. Regidoria i manipulació del titella: Lluc Armengol. Cap tècnic del teatre: Marta Pérez. Alumne en pràctiques de direcció i dramatúrgia: Ramon Pros. Construcció de l’escenografia: Jorba-Miró Estudi-Taller d’escenografia. Disseny, construcció i assesorament titelles: Andreu Martínez. Cap tècnica del teatre: Marta Pérez. Col·laboradors: Jorge de La Garza, Montibello, Rowenta. Distribució: Carme Tierz. Coproducció de La Villarroel i Grec 2025 Festival de Barcelona. Direcció: Pere Arquillué. La Villarroel, Barcelona. Del 10 de juliol al 3 d'agost 2025. [veure crítiques]

«Het Lamb Gods. Primera part: La Pastora “Idilio”». Creació: Victoria Aime. Ajudantia de creació: Borja López, Carlos Pulpón. Interpretació: José Luís Bustillo, Victoria Aime. Il·luminació: José W. Paredes. Fotografia: Virginia Rota. Una producció d’El Temblor. Amb el suport de: La Curie (Aubervilliers), Centre Paris Anim’ des Halles (Paris), Le musée sauvage (Argenteuil), le 6B (Saint-Denis), DT Espacio Escénico (Madrid), Teatro Pradillo (Madrid), Surge Madrid, La Briqueterie - CDCN du Val de- Marne (résidence en simple prêt). Festival Grec 2025. Antic Teatre, Barcelona. Del 10 al 13 de juliol. [veure crítiques]

«Gegant (Giant)», de Mark Rosenblatt. Traducció de Joan Sellent. Intèrprets: Josep Maria Pou, Victòria Pagès, Pep Planas, Clàudia Benito, Aida Llop i Jep Barceló. Amb la veu de Victor G. Casademunt. Escenografia: Sebastià Brosa. Vestuari: Nidia Tusal. Il·luminació: Ignasi Camprodon. Espai sonor: Jordi Bonet. Caracterització: Toni Santos. Direcció de producció: Maite Pijuan. Producció executiva: Àlvar Rovira. Direcció d’oficina tècnica: Moi Cuenca. Oficina tècnica: Jordi Farràs. Ajudantia de direcció: Tilda Espluga. Ajudantia de producció: Sira Castells i Sara López. Regidoria: Tilda Espluga i Roger Solanes. Sastreria: Rosario Macias. Caps tècnics del teatre: Sergio Lobaco i Raúl Martínez. Tècnic de so: Roger Giménez. Construcció de l’escenografia: Jorba-Miró Estudi-taller d’escenografia Màrqueting i comunicació: Teatre Romea. Reportatge fotogràfic: David Ruano. Col·laboradors: Jorge de La Garza i Montibello. Agraïments: Anabel Moreno. Amb el suport de la Generalitat de Catalunya – ICEC Institut Català de les Empreses Culturals i Unió Europea (Fons Europeu Next Generation; Pla de Recuperació, Transformació i Resiliència), Next Generation Catalunya. Distribució: Carme Tierz. Coproducció del Teatre Romea i Grec 2025 Festival de Barcelona. Direcció: Josep Maria Mestres. Teatre Romea, Barcelona. Del 9 de juliol al 3 d'agost 2025. [veure crítiques]

«L'últim ball», de Carles Alberola. Intèrprets: Alfred Picó i Carles Alberola. Escenografia i vestuari: Montse Amenós. Disseny d'il·luminació: Ximo Rojo. Composició i direcció musical: Josep Zapater i Noèlia Pérez. Coreografia: Noèlia Pérez. Coordinació escenografia: Trasto produccions. Construcció escenografia: J. Pablo Paz i Guillermo Góngora. Maquillatge i perruqueria: Merche Luján. Sastreria: Loles Lluch. Disseny gràfic: Assad Kassab. Foto cartell: Verònica Andrés. Fotos espectacle: Vicente A. Jiménez. Vídeo: Namek Audiovisual. Tècnic d'assajos: Jorge Chao. Cap tècnic en gira: Guillem Mota. Auxiliar de producció: Alba Suay. Ajudantia de producció: Jesús Navarrete. Administració: Bea López. Producció executiva: Alfred Picó. Companyia L`Horta Teatre. Ajudantia de direcció: Toni Agustí. Direcció: Carles Alberola. Festival Grec 2025. Teatre Poliorama, Barcelona. Del 7 a l'11 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Renacimiento». Creació de La tristura. Interpretació: Roberto Baldinelli, Belén Martí, Iván Mozetich, Alván Prado, Mundo Prieto, Emilio Rivas, Marcos Úbeda. Disseny il·luminació: Carlos Marquerie. Disseny d'escenografia i vestuari: Cecilia Molano. Disseny de so: Adolfo García. Direcció de producció: Alicia Calôt. Producció gira: Ana Botía. Direcció tècnica: Cristina Bolívar. Ajudant d’escenografia i vestuari: Almudena Bautista. Ajudant tècnica: Roberto Baldinelli. Ajudantia de producció: Iván Mozetich. Coreografia: Mucha Muchacha. Distribució i comunicació: Art Republic. Premsa: Paloma Fidalgo. Fotografia: Mario Zamora. Pintura dels telons: Nuria Obispo, Olga López, Ana Arroyo, Julia Navalón. Confecció: Théâtre de Liege, Sandra Belloi. Confecció del vestuari: Isabel López. Realització utillatge: Ricardo Vergne, Mundo Prieto. Proveïdor d’audiovisuals: Creamos Technology. Distribució: artrepublic i latristura. Una coproducció de Teatros del Canal, Thèâtre de Liège, Noorderzon / Grand Theatre Groningen, Ayuntamiento de Madrid i La tristura. Amb el suport de Prospero. Festial Grec 2025. Sala Fabià Puigserver, Teatre Lliure Montjuïc, Barcelona. Del 5 al 6 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Interferència 02: Breu inici d’aproximació a l’acomiadament del trajecte comtal per la porta de l’arc del darrere. Trajecte a 110 bpm.» Idea, creació i direcció: Marc Salicrú. Disseny de producció i regidoria d’Interferència 02: Bonvehí Arts. Producció de Teatres de Campanya - Marc Salicrú: Laura Viñals. Codirecció musical: Arnau Millà. Coordinació col·lectius i assistència de direcció i moviment: Igone López. Disseny i enginyeria de so: Óscar Montesinos. Col·laboració dramaturgia i mirada externa: Nico Jongen i Marc Cartanyà. Col·laboració en la composició musical: Óscar Montesinos, Arnau Millà, Miqui Puig i Raul Juan (LAVlab). Col·laboració en l’escriptura del pregó: Núria Martínez Vernis i Llorenç Barber. Col·laboració en la composició musical en directe: Lolo & Sosaku, Frames Percussion, Neus Borrell, Miquel Àngel Marín, Miqui Puig ACP, Llorenç Barber, Núria Martínez Vernis, Dani Àlvarez, Fèlix Jurado i Marc Vilajuana. Disseny escenografia, gegants i pirotècnia: Marc Salicrú, en col·laboració amb els equips de Teatres de Campanya. Construcció de l’utillatge i assistència al disseny escenogràfic: 'Passerell' Llorenç Corbella. Construcció dels gegants: Taller Sarandaca i Miquel Grima. Pirotècnia: Oriol Tosquella i Estalella. Rigging i maquinària: Anigami Muntatge. Maquinària: Homs Rentals. Material de so: AlbaSound. Les Brigades de Confusió Popular estan formades per: Núria Martínez Vernis, Llorenç Barber, Miquel Àngel Marín, Neus Borrell, Iona Balcells, Isaac Baró, Sandra Pujol, Marc Cartanyà, Arnau Boces, David Romero, Iván Nalvaiz, Max Grosse Majench, Mariona Pagès, Marc Vilajuana, Cèlia Legaz, Miqui Puig ACP, Lolo & Sosaku, Frames Percussion, Dani Àlvarez, Fèlix Jurado i Peret el Fanaler i Marieta de l'Ull Viu del Casc Antic i els col·lectius Bandabòlit, Col·lectiu Free't, Riborquestra, Escola Municipal de Música de Can Fargues, Escola D'arts en Viu del Prat, Cor Connectats, Conservatori del Liceu de Barcelona, Geganters de Tiana, Societat Musical Espiga D'or de Deltebre, Banda de Música del Prat de Llobregat, Agrupació Musical del Maresme i Agrupació Musical Cerdanyola del Vallès. Fotografia i vídeo: Silvia Poch, Olivia Robert i Julian Waisbord. Agraïments especials: Cardant Cultura - Can Grau. Una coproducció del Grec'25 Festival de Barcelona, FiraTàrrega - Suport a la Creació, Mercè Arts de Carrer, Bonvehí Arts, Homs Rentals i Teatres de Campanya - Marc Salicrú. Amb la col·laboració de Transports Metropolitans de Barcelona (TMB), Parcs i Jardins, Guàrdia Urbana i Bombers de Barcelona i Betevé i La Xarxa. Festival Grec 2025. Arc de Triomf, Barcelona. Del 5 al 6 de juliol. [veure crítiques]

«The Hours», de Michael Cunningham. Traducció de Servaas Goddijn. Adaptació d'Eline Arbo, Peter van Kraaij, Bart Van den Eynde. Dramatúrgia: Bart Van den Eynde. Intèrprets: Marieke Heebink, Jesse Mensah, Chris Nietvelt, Ilke Paddenburg, Hanna van Vliet, Steven Van Watermeulen. Escenografia: Pascal Leboucq. Vestuari: Wojciech Dziedzic. Il·luminació: Varja Klosse. Espai sonor: Thijs van Vuure. Ajudant de direcció: Daniël ‘t Hoen. Equips tècnics i de gestió de la companyia. Cap de producció: Inge Zeilinga. Cap tècnic: Stijn van der Leeuw. Tècnics: Thijs Veerman, Yannick Bruine de Bruin, Olga Liashkova, Rinse de Jong, Nelis Meijer, Wouter Pieters, Renée Faveere, David Logger. Caracterització: David Verswijveren. Sastreria: Farida Bouhbouh. Subtítols: Erik Borgman. Publicitat: Julia Rachman. Producció: Internationaal Theater Amsterdam (ITA). Equips tècnics i de gestió del TNC. Direcció Eline Arbo. Festival Grec 2025. Sala Gran, Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona. Del 4 al 6 de juliol del 2025. [veure crítiques]

«El monstre», de Josep Maria Miró. Interpretació: Àurea Márquez, Joan Negrié, Albert Prat. Ajudantia de direcció: Aina Minguell. Escenografia i vestuari: Albert Pascual. Cap tècnic: Angel Puertas. Il·luminació: Toni Ubach. Composició musical: Yair Karelic. Productora executiva: Roser Soler. Agraïments: Quirze Egea i Roberto G. Alonso Alumne en pràctiques del MUET: Àlex Castro. Direcció: Josep Maria Miró. Una producció de Sala Trono. Espectacle guanyador del XVIII Premi Quim Masó a projectes de producció teatral. Festival Grec 2025. Sala Dalt, Sala Beckett, Barcelona. Del 3 al 27 de juliol. [veure crítiques]

«Se baila». Dramatúrgia: Melisa Hermida, Tamara Kiper i Lali Álvarez. Intèrprets: Tamara Kiper i Júlia Morella. Direcció: Melisa Hermida. Música original: Jackson Souvenirs. Vídeo: Melisa Hermida. Producció executiva La Badabadoc: Guada Cejas i Àngel Grisalvo. Producció executiva Timbre 4: Maxime Seugé i Jonathan Zak. Una coproducció de La Badabadoc, Timbre 4 i Grec 2025 Festival de Barcelona. Projecte en residència a la Nau Ivanow. Amb el suport de la Generalitat de Catalunya i On el teatre batega, dins del pla d’impuls a les residències de dramaturgia internacionals. Amb el finançament de l’ICEC. Festival Grec 2025. La Badabadoc, Barcelona. Del 3 al 17 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Analphabet». Concepte, dramatúrgia, textos, direcció i interpretació: Alberto Cortés. Violí i converses: Luz Prado. Disseny d'il·luminació: Benito Jiménez. Tècnics d'il·luminació: Benito Jiménez / Cristina Bolívar. So: Oscar Villegas. Coordinació tècnica: Cristina Bolívar. Gravacions de piano: César Barco. Espai escènic: Víctor Colmenero. Vestuari: Gloria Trenado. Mirada externa: Mónica Valenciano. Fotografia: Alejandra Amere / Clementina Gades. Vídeo: Johann Pérez Viera. Producció: El Mandaíto Producciones, SL. Festival Grec 2025. Teatre Lliure Gràcia, Barcelona. Del 3 al 5 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Sklenka Melta». Concepte, composició escènica i direcció: Vivian Friedrich. Performance: Clara Cortés, Agustí Margarit, Jorge Castro, Vivian Friedrich. Creació: Clara Cortés, Agustí Margarit, Jorge Castro, Sonia Prado. Suplència, creació audiovisual i assistència a la direcció: Amaya Goñi. Creació d’objectes de vidre: Vivian Friedrich, Ula Goldasz, Ferran Collado, Ondrej Novotny – Novotny Glass. Espai sonor i composició musical: Maider Lasa Santamaría, Carlos Parra. Mirada externa: Elena Zanzu, Sara Serrano. Disseny de la il·luminació: Conchita Pons. Tècnica d’il·luminació: Viera Slujalkovsky. Col·laboracions d’investigació: L.E.C. La Central del Circ: Aitzol Iraola, Candela Casas, Elisa Strabioli, Esteban Trindade, Gabriela Olivera, Ludmila Ayelen Gutiérrez, Luis Valle, Maragda Induráin. Comunicació: Joana Micó. Fotografia: Tara Juno Rowse, Joana Micó. Vídeo: Clara Pedrol, Amaya Goñi. Espais de creació: Nau Churuduu, Roca Umbert. Producció executiva: Mara Maso. Una coproducció del Mercat de les Flors. Amb el suport Generalitat de Catalunya, Wroclawski Instytut Kultury – Mobility Fund, Beques BCN Crea, Beques Recerca OSIC, La Central del Circ, Cirqueon, Convent de les Arts i Roca Umbert Fàbrica de les Arts, ACAV - Associació Catalana de les Arts del Vidre. Festival Grec 2025. SAT! Sant Andreu Teatre, Barcelona. Del 3 al 4 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Corsé», de Clara Peya. Direcció artística: Ariadna Peya. Direcció musical, composició, piano i sintetitzadors modulars: Clara Peya. Veu: Aina Zanoguera, Carmen Aciar. Teclats i sintetitzadors: Adrià González. Bateries i percussions: Didak Fernández. Ballarines: Júlia Sanz Fernández, Kiko López, Valeria Jones. Direcció del cor: Nacho Melús. Fotografia: Sílvia Poch. Artistes convidats: Mariona Castillo, Kathy Sey, Albert Pla, Sílvia Pérez Cruz, Salvador Sobral, entre altres. Una coproducció de Les Impuxibles i Grec 2025 Festival de Barcelona i Allau Management. Teatre Grec, Barcelona, 3 juliol 2025. [veure crítiques]

Sardana Superstar». Llibret, música i lletres, direcció escènica i direcció musical: Arnau Tordera I. Codirecció: Toni Font-Mir. Coreografia: Ester Bartomeu. Escenografia: Ona Guilera. Vestuari: Núria Casafont Guix. Il·luminació: Toni Font-Mir. Espai sonor: Albert Cortada “Kurti”. Videocreació: Víctor Rubio Calabria, Gerard Presseguer. Interpretació: Maria Cirici, Mireia Lorente-Picó, Miquel Malirach, Pol Blancafort. Interpretació musical: Cobla Cani-Gó!, Carla Mallarach Urtós (flabiol i tamborí), Arcadi Prat Godayol (tible), Xavier Capdevila Sanglas (tenora), Montse Garcia Mauri (trombó), Ignasi Garolera Coromina (fiscorn), Bruna Bretcha Vila (contrabaix). Producció executiva: Montse Farrarons. Tècnic de llums: Toni Font-Mir. Tècnic de so: Albert Cortada “Kurti”. Tècnic d’audiovisuals: Gerard Preseguer. Màrqueting i comunicació: Focus. Reportatge fotogràfic: Jordi Galderic. Disseny gràfic: Víctor Rubio Calabria. Una producció d’Arnau Tordera I, Fira Mediterrània de Manresa i el Teatre Kursaal de Manresa. Amb el suport de l’ICEC - Institut Català de les Empreses Culturals (Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura), Ajuntament de Barcelona i INAEM - Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música (Gobierno de España, Ministerio de Cultura). Finançat per la Unió Europea Fons Next Generation, Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia (Gobierno de España), Next Generation Catalunya (Generalitat de Catalunya). Festival Grec 2025. Teatre Condal, Barcelona. Del 2 al 6 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Vortex». Concepte, direcció i coreografia: Júlia Robert, Rudi Cole. Interpretació: Ainhoa Yuantao, Alex Thirkle, Mauricio Zúñiga, Siyu Lu, Pol Guimerà, Tzu-Yi Tseng, Júlia Robert, Rudi Cole. Composició musical: Iain Armstrong, Júlia Robert, Rudi Cole · Disseny d’il·luminació: Aiden Bromley (Woodroffe Bassett Design), Júlia Robert, Rudi Cole. Música: Kamil Boguslawsky, Alex Forster, Iain Armstrong, Rudi Cole, Júlia Robert. Vestuari: Júlia Robert, Rudi Cole. Disseny de l’escenografia: Júlia Robert, Rudi Cole. Una coproducció de Humanhood i el Grec 2025 Festival de Barcelona.. Encarregat pel Mercat de les Flors i Midlands Arts Centre. Amb el suport de Institut of the Arts of Barcelona, FABRIC Birmingham, i RocaUmbert. Amb el finançament de l’Arts Council d’Anglaterra i de l'Institut Català d’Empreses Culturals. Festival Grec 2025. Sala Maria Aurèlia Capmany, Mercat de les Flors, Barcelona. Del 2 al 3 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Qui va matar el meu pare», d'Édouard Louis. Traducció: Rubén Luzon. Direcció: Pau Roca. Intèrpretació: Dafnis Balduz. Espai escènic: Paula Bosch. Disseny de llums: Guillem Gelabert. Disseny de vestuari: Pol Cornudella. Disseny de so: Edu Alves. Moviment: Laia Duran. Ajudantia de direcció: Júlia Cortina. Producció executiva: Pol Cornudella & Adriana Nadal. Agraiments: Josep Maria Mestres. Una producció de Sixto Paz Produccions i el Festival GREC 2025. Aamb el suport de l'ICEC-Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. Festival Grec 2025. Sala Heartbreak Hotel, Barcelona. De l'1 al 3 de juliol 2025. Reposició: De l'1 d'octubre al 2 de novembre 2025. [veure crítiques]

«Decadència», d'Steven Berkoff. Traducció de Neus Bonilla i Carme Camacho. Intèrprets: Míriam Alamany i Carles Martínez. Assessorament moviment: Montse Colomé. Espai escènic: Alfons Ferri. Vídeo escena: Alfonso Ferri i Laia Tubio. Il·luminació: Sylvia Kuchinov. Disseny de so: Àlex Polls. Vestuari: Alberto Merino. Sastreria: Aina March. Perruqueria i maquillatge: Alicia Machín. Fotografia: Aleix Marín. Producció executiva i distribució: Roser Soler. Agraïments: Escenapart i Hotel Palace Barcelona. Ajudanta de direcció estrena Temporada Alta: Núria Rocamora. Direcció: Glòria Balañà i Altimira. Sala La Planeta, Festival Temporada Alta, Girona, 29 novembre 2019. Reestrena: Sala Joan Brossa, Escenari Joan Brossa, Barcelona, 2 febrer 2020. Reposició Festival Grec 2025: Sala Atrium, Barcelona. De l'1 juliol al 27 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Faustus in Africa!». Basat en «Faust», de Goethe. Text addicional: Lesego Rampolokeng. Animacions: William Kentridge. Música: James Phillips i Warrick Sony. Intèrprets: Eben Genis, Atandwa Kani, Mongi Mthombeni, Wessel Pretorius, Asanda Rilityana, Buhle Stefane, Jennifer Steyn. Disseny: Adrian Kohler i William Kentridge. Construcció de titelles: Adrian Kohler i Tau Qwelane. Vestits de titelles: Hazel Maree, Hiltrud von Seidlitz i Phyllis Midlane. Efectes especials: Simon Dunckley. Disseny de l'escenari: Adrian Kohler. Construcció de l'escenari: Dean Pitman per a Ukululama Projects. Pintura i decoració de l'escenari: Nadine Minnaar per a Scene Visual Productions. Traducció: Robert David Macdonald. Disseny de so: Simon Kohler. Disseny de llums i gestió de producció: Wesley France. Regidor i operador de vídeo: Thunyelwa Rachwene. Responsable tècnic: Lucile Quinton. Enginyer de so: Tebogo Laaka. Controlador de vídeo: Kim Gunning. Productors de Quaternaire: Sarah Ford, Roxani Kamperou, Emmanuelle Taccard. Representació: Faust I i II. The Estate of Robert David Macdonald. Agent de copyright: Alan Brodie. Coproducció 2025 amb el Théâtre de la Ville / Festival d'Automne de París. Coproductors: The Baxter Theatre Centre a la Universitat de Cape Town, Centre d'art Battat de Montreal, Cité Européenne du théâtre de Montpeller, Fondazione Campania des Festival de Nàpols. Festival de Barcelona Grec 2025, Kunstenfestivaldesarts de Brussel·les i Thalia Theater d'Hamburg. La versió del 1995 va ser produïda per Handspring Puppet Company en associació amb The Market Theatre, Art Bureau de Múnic, Kunsfest de Weimar, Standard Bank National Arts Festival, The Foundation for the Creative Arts, Sharp Elecgronics i Mannie Manim Productions. Director associat: Lara Foot. Directors de titelles: Adrian Kohler i Basil Jones (Handspring Puppet Company). Director de rehearsal i director associat de titelles: Enrico Dau Yang Wey. Director: William Kentridge. Handspring Puppet Company. Festival Grec 2025. Sala Fabià Puigserver, Teatre Lliure Montjuïc. Del 27 al 28 de juny 2025. [veure crítiques]

«El somni de la senyora Macbeth». Un espectacle de Ferran Madico. Coreografia i interpretació: Àngela Boix. Suport a la direcció i a la dramatúrgia: Pablo Ley. Banda sonora original: Òscar Roig. Vestuari: Mercè Paloma. Espai multimèdia: David Sardà. Amb la participació de: Francesc Orella. Una proposta d’Amici Miei Produccions-La Gleva. Amb la col·laboració d’Eòlia, Teatre Sagarra i Factoria SI. Amb el suport de l’Institut Català de les Empreses Culturals i el Grec 2025 Festival de Barcelona. Teatre La Gleva, Barcelona. Del 27 de juny al 7 de juliol. [veure crítiques]

«Tu em vas prometre una història d’amor», d'Helena Tornero Intèrprets: Ester Cort, Fermí Delfa, Sandra Pujol Torguet, Roger Torns i Teresa Vallicrosa. Escenografia: Adrià Pinar. Il·luminació: Raimon Rius. Vestuari: Joana Martí Delgado. So: Guillem Rodríguez. Vídeo: Joan Rodón. Moviment: Laia Duran. Ajudant de direcció: Leonardo V. Granados. Ajudant de so: Magí Coma. Alumna en pràctiques del MUET: Paloma Nieri. Una producció de la Sala Beckett i el Grec 2025 Festival de Barcelona. Direcció: Israel Solà. Sala Baix, Sala Beckett, Barcelona. Del 26 de juny al 27 de juliol 2025. [veure crítiques]

Le Petit Cirque. Direcció artística i de disseny: Marie Bourgeois, Yoann Bourgeois i Claire Pommet. Basat en l'àlbum «Saisons» de Pomme. Intèrprets: Marie Bourgeois, Kim Amankwaa, Yurié Tsugawa, Kiley Dolaway i Pomme. Arranjament musical: Pauline Denize. Quartet de corda: Pauline Denize, Camille Garin, Eva Sinclair i Maïa Collette. Disseny i actuació de vídeo: Alexandre Machefel. Vestuari: Mélodie Wronski i Ségolène Chavaren. Disseny de so i tècnic de so: Chloé Barbe. Disseny d'il·luminació i tècnic d'il·luminació: Jérémie Cusenier. Disseny d'escenografia: Marie Bourgeois, Yoann Bourgeois, Claire Pommet, Camille Duchemin i Olivier Clausse. Construcció escènica: La Fabrique à projets, C3 Sud Est i Atelier OHM. Assessorament màgic: Maxime Tabart. Tècnic principal: Olivier Clausse / Pierre-Philippe Bouard. Regidor: Etienne Debraux / Alexis Rostain. Producció: Yoann Bourgeois Art Company. Fotografies: Geoffrey Serguier, Lawrence Fafard, Domino Aurora. Festival Grec 2025. Teatre Grec, Barcelona. Del 26 al 28 de juny 2025. [veure crítiques]

«La tempestat», de William Shakespeare. A partir de la traducció de Jaume Coll Mariné. Intèrprets: Xavier Boada, Babou Cham, Clara de Ramon, Eduard Paredes, Xavier Ripoll, Oriol Ruiz Coll, Lluís Soler, Jacob Torres i Ramon Vila. Espai escènic: Oriol Broggi. Llums: Gina Moliné. Projeccions: Francesc Isern. Guitarres: Marc Serra. Regidoria: Marc Serra i Maria Molist. Tècnics funcions: Pau Montull i Pau Segura. Estudiant en pràctiques (MUET): Astrid García. Atenció al públic: Eva Cartañà i Núria Ubiergo. Confecció i sastreria: Alicia Lamelas. Fotografia: Alex Rademakers. Una producció de La Perla 29 i el Grec 2025 Festival de Barcelona. Direcció: Oriol Broggi. Teatre La Biblioteca, Barcelona. Del 25 de juny a 26 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Clavells», d'Emma Riverola. Intèrprets: Abel Folk i Sílvia Marsó. Espai escènic i il·luminació: Paco Azorín. Vestuari: Patricia Monné. Espai sonor: Olga Santos. Direcció de producció: Glòria Casanova. Administració: Maria Folk. Productor: Hold-Principal S.L. i Lantia Escènica. Direcció tècnica: Elena Bermúdez. Coordinació tècnica: Alba Santiago. Cap tècnic del teatre: Roger Muñoz. Construcció de l'escenografia: Mambo. Màrqueting i comunicació: Focus. Fotografia d'escena: Raquel Rodríguez. Amb el suport de: Generalitat de Catalunya ICEC Institut Català de les Empreses Culturals, AISGE i Fundació Romea. Distribució: Carme Tierz. Producció: Hold-Principal S.L., Faig Produccions, Lantia Escénica i Lamarsó Produce. Festival Grec 2025. Ajudantia de direcció i regidoria: Gabriel López Piña. Direcció: Abel Folk. Teatre Goya, Barcelona, 25 juny al 9 de juliol 2025. [veure crítiques]

«Waterloo». Autoria: Pasqual Alapont i Carles Alberola. Direcció: Carles Alberola. Ajudant de direcció: Pasqual Alapont. Intèrpret: Carles Alberola. Escenografia: Assad Kassab. Il·luminació: Ximo Olcina. Vestuari: Pascual Peris. Caracterització: Mercedes Luján. Ajudant de producció: Patri Aranda Mata i Dani Sanjuan. Producció: Toni Benavent. Cicle Amunt el Teló del Poliorama per València. Festival Grec 2025. Teatre Poliorama, Barcelona. 25 juny a 29 juny 2025. [veure crítiques]

«Massilia», d'Albert Boronat i Maria Donoso. Traducció: Rocío García. Intèrprets: Laura Marı́a González, Lluís Marquès, Júlia Molins i Martı́ Salvat. Escenografia: Helena Mateos-Serna. Vestuari: M. del Mar Grañena. Il.luminació: Lluís Serra. Espai sonor: Nacho López. Ajudant de direcció: Pau Ferran. Producció executiva: Marina Guarch. Direcció de producció: Ôscar García Recuenco. Distribució: Cristina Ferrer / Tot Produccions. Fotografia: Felipe Mena. Agraïments: Maruxa Ruíz del Árbol, Horacio García, Nuri Madrid, Maria Antonia Muñoz-Malajovich, Carmen Bernand, European Observatory on Memories, Centre Cívic Baró de Viver i Casa Amèrica Catalunya. Equip Teatre Akadèmia: Direcció artística: Guido Torlonia. Gerència i Cap de producció: Meri Notario. Cap de premsa i assistència a la direcció artística: Fernando Solla. Cap de màrqueting i comunicació: Ana Flores. Comunicació i públics: Vinyet Vila. Cap tècnic: Lluís Serra. Tècnic auxiliar: Víctor Castro. Taquilla: Xavi Gómez. Community Manager: Eladi Bonastre. Direcció Nelson Valente. Una producció de La Jarra Azul, Puça Espectacles, Teatre Akadèmia i Grec Festival de Barcelona 2025. Teatre Akadèmia, Barcelona, 18 juny a 6 juliol 2025. [veure crítiques]

Índex obres per sales d'estrena